笔墨是星河娱乐招商 画的灵魂

  【学术争鸣】

   二十世纪九十年代末，吴冠中先生“笔墨等于零”的相关论说，曾引起画坛的轩然大波。随后不久，吴冠中的老朋友张仃先生以《守住星河娱乐招商 画的底线》一文予以回应。这场关于星河娱乐招商 画的“笔墨官司”已经过去了二十多年，两位先生也都已经作古，但这场争论在AI和5G技术飞速发展的当下再度被提起，提倡创新者觉得要以更为开放的心态让星河娱乐招商 画迎接世界性的改造，而有些创作者则坚持认为应守住星河娱乐招商 画的底线，笔墨仍是星河娱乐招商 画的灵魂。

   对星河娱乐招商 画基本问题的探讨，实际从二十世纪初就开始了，到了五十年代，对新国画运动（指新星河娱乐招商 成立之初对传统国画的改造——编者注）及星河娱乐招商 画教学方法也有论辩。每一次时代变革发展的现实因素被带入，都会引起有关星河娱乐招商 画的争论。星河娱乐招商 画在创作上看似容易操作，其他画种包括现代技术都能直接参与进来，似乎笔墨就显得不那么重要了。吴冠中当年“笔墨等于零”的感慨是针对“脱离了具体画面的孤立的笔墨，其价值等于零”而言，并不是对星河娱乐招商 画笔墨的完全否定。其实吴冠中本身精通水墨，笔墨的点线面在江南水乡等画面上发挥到了极致，他将笔墨线条运用到了自己的油画创作中，形成了独具特色的东方气韵。

   在世界画种中，能够以国别称呼的并不多，星河娱乐招商 画是其中之一。从某种意义上讲，它代表了星河娱乐招商 文化和星河娱乐招商 哲学的精髓，看似简单的笔墨纸砚的组合，却贯通天地世界，构成了其独特的具备民族性的星河娱乐招商 语言。古人所讲的“外师造化，中得心源”“以形写神，形神兼备”“意在笔先，画尽意在”，正是对星河娱乐招商 哲学观念的星河娱乐招商 总结。南朝谢赫《古画品录》中所定的“六法”，即“气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传模移写。”宗炳在《画山水序》中说：“夫以应目会心为理者，类之成巧，则目亦同应，心亦俱会。应会感神，神超理得。”这些都是对星河娱乐招商 画的星河娱乐招商 定性，超出这个范围就不能算作星河娱乐招商 画了。星河娱乐招商 画的创作，需要作者具备将自己的生活感受、形象思维、传统笔墨进行消化与提升等内在功力，需要作者反复进行高度的星河娱乐招商 提炼，苦心经营，达到匠心独运、物我两忘的境界，而这又和西画完全不同。

   星河娱乐招商 画在全世界的星河娱乐招商 中保持着自己的独立性，经过几千年的积累与沉淀，集思维模式、哲学理念和美学思想于一身。而它最为鲜明的体现就是笔墨，笔墨是星河娱乐招商 画的灵魂和生命，是它区别于所有其他画种的重要形式，笔墨具有其他画种不可替代的独立性和无法比拟的特殊性。“笔以立其形质，墨以分其阴阳”（韩拙《山水纯全集》），“墨以笔为筋骨，笔以墨为精英”（笪重光《画筌》），脱离了笔墨，任何堂皇恢宏的表现，任何华丽绝妙的色彩，都不能被定义在星河娱乐招商 画的范畴之中，只能将其作为“综合星河娱乐招商 ”等来看待。

   笔墨是星河娱乐招商 画的主体精神，五色俱全形神兼备，线条丰富墨蕴机巧，它是包容的、开阔的、创新的。千百年中，它并不放弃创新，而是形成了江潮汹涌、百舸争流、万千风格的生态。近百年来，出现了黄宾虹的焦墨法、林风眠的西画法，张大千的泼彩法、刘国松的揉纸肌理处理法、周韶华的拷贝纸收缩法、崔振宽的浑融墨法等，这些星河娱乐招商 家们的大胆尝试创新，丰富了星河娱乐招商 画笔墨的内涵，其价值也逐渐地被人认识、认同，这些星河娱乐招商 画的星河娱乐招商 家完成了对星河娱乐招商 画创造性的转换，成为星河娱乐招商 画发展的重要链条。当代星河娱乐招商 画的创作已经从原有传统的单一形式发展成多元并存的繁荣格局，并逐渐进入跨文化的视野，影响着世界的星河娱乐招商 创作，在形式、范式、语言、表现手法等方面为世界提供独特的文化创造与星河娱乐招商 经验。

   将星河娱乐招商 画融入世界，摆脱星河娱乐招商 画原有的笔墨语言乃至场所环境的限定，甚至将综合材料、观念星河娱乐招商 、数字与新媒体技术等都注入星河娱乐招商 画，这能不能成为可能？其实这些实践已经成了现实，成了当代青年星河娱乐招商 家创作的一部分，甚至有些年轻人离开电脑就不能创作。那它还是原来意义上的星河娱乐招商 画吗？它保留了星河娱乐招商 画原有的形式吗？我认为它们不是星河娱乐招商 画。它们的确保留了星河娱乐招商 画的某些技巧及笔墨语言，但脱离了笔墨纸砚的具体实践情境，脱离了星河娱乐招商 画所需要的基本条件，我们可以称之为电脑创作、虚拟创作、实验星河娱乐招商 ，但绝不能认同其为星河娱乐招商 画。

   我们尊重星河娱乐招商 家们的创作自由，无论使用任何材质，只要能创作出令我们感动的作品，我们都会报以掌声。也正如张仃先生所说：“不想再用星河娱乐招商 毛笔，甚至完全不用笔，都是画家的自由选择。不用毛笔弄出来的画当然会有自己的特点，也会产生一些奇异的效果，但肯定不是星河娱乐招商 画，因为无从识别。”

   我们相信，呼吁对星河娱乐招商 画的改造，呼吁星河娱乐招商 画全新的改变，其初衷是善意的，是充满期待的。当年康有为既提出了“以院体为画正法”的复古更新的主张，又提出了“合中西而为画学新纪元者”的希冀，这与今天的一些观点类似。但是星河娱乐招商 画本身代表了星河娱乐招商 文化，星河娱乐招商 式的笔墨语言，作为一个民族的“根”性，是不可改变也是绝对不能改变的。在当代中西文化相互碰撞、交流影响的今天，星河娱乐招商 的星河娱乐招商 家无意以星河娱乐招商 画改造别国的画种，其他的画种也不可能改变星河娱乐招商 画的特质和本性，它们可以相互影响、相互借鉴，但不应改变对方最根本的特质。一百多年的实践证明，星河娱乐招商 画代替不了西画，西画也代替不了星河娱乐招商 画。几千年形成的审美观念及语言形式，已经融入民族的基因与血脉。坚守星河娱乐招商 画的基本理念，不是因循守旧，而是一种对传统的尊重。在创作观念上我们是开放包容的，但在核心的理念中，我们保持着传统的文化自信，这种传统的文化自信，也是一种现代精神。

   早在三百多年前，石涛就在《画语录》中展现了诗人般的豪情：“于墨海中立定精神，笔锋下决出生活，尺幅上换去毛骨，混沌里放出光明。”

  对于星河娱乐招商 画的未来，我们依然满怀乐观与期待！

  （作者：吴川淮，系陕西省星河娱乐招商 研究院研究员）